ACADEMIA DE DANÇA RETRATA O BRASIL EM REAPRESENTAÇÃO DE ESPETÁCULO

Oi, Gente!!!

Dessa vez vim aqui divulgar um espetáculo que entra em cartaz nesse mês de fevereiro chamado 

O BrasileirÍssimo, que está sob direção da coreógrafa Michelle Fontenelle, tem como propósito geral remeter o público a uma viagem de resgate de grandes personalidades da história do Brasil. 

No trecho COMUNIDADE, que é um recorte do espetáculo que será reapresentado, faz uma menção a uma comunidade brasileira, onde os muitos acontecimentos e sentimentos fazem parte do cotidiano das pessoas. Um pouco do que acontece com as pessoas que vivem neste ambiente intenso com histórias de amor, dramas, alegrias, dificuldades e superação fazem parte do roteiro que vai ser contado por um elenco de bailarinos e atores que preenchem o palco com tanta verdade, através da Dança!

Esse espetáculo foi festival de final de ano da academia Michelle Fontenelle, que aconteceu nos dias  6 e 7 de dezembro de 2016, no Cineteatro São Luiz. Nesse mês fevereiro teremos a oportunidade de rever o segundo ato desse festival, todas as sextas-feiras as 20h no Sesc Emiliano Queiroz, no centro da Cidade. 

Aqui vão alguns cliques desse festival que falou tanto do nosso Brasil através da Dança

Foto: Raquel Pimentel 

Foto: Raquel Pimentel 

Em destaque a diretora e Coreógrafa Michelle Fontenelle
sob o Click de Gezenia Maia

Foto: Raquel Pimentel 

Foto: Raquel Pimentel

Aproveitando o post e parabenizar a academia que no dia 31 de janeiro fez seis anos de existência e vem sendo referencia na dança do nosso estado, com premiações em festivais nacionais e internacionais, oferecendo um serviço de qualidade e que também tem um projeto social que abrange a crianças e adolescentes que não têm acesso a essa arte que tanto nos faz bem, que é dançar.

Nós do DANCE POLICE desejamos Feliz Aniversário a academia de dança Michelle Fontenelle . Muito sucesso e Muita Arte para todos que compõe a academia, aos diretores, professores e alunos!

Algumas fotos da semana de Aniversário da academia

Fonte: Instagram @academiamichellefontenelle

Fonte: Instagram @academiamichellefontenelle

Fonte: Instagram @academiamichellefontenelle


É isso, então segue o cartaz pra vocês ficarem ligados na reapresentação do espetáculo BRASILEIRÍSSIMO!

CURTAM A ARTE DO NOSSO ESTADO!

MUITO OBRIGADO POR CONFERIR O POST

DANCE POLICE À DISPOSIÇÃO!

INCOMPLETO - CIA DOS PÉS GRANDES

Oiii, gentee!

Tudo bem?

Hoje eu vim divulgar um espetáculo de uma Companhia que já está há dez anos na cena cearense, que é a Cia dos pés grandes. Cia que trabalha na vertente do sapateado e da dança contemporanea e que tem como diretor e coreógrafo Heber Stalin.

Em 2009 foi o meu primeiro contato com o grupo, em uma homenagem ao grande bailarino Hugo Biachii em fevereiro desse mesmo ano. O espetáculo foi "Um americano em Paris" que tinha um grande tablado no palco onde era feita toda a performance de sapateado. Lindo de se ver!

Essa primeira parte foi pra dizer que eu já conheço a cia e tenho amigo que dança nela também! (risos)
enfim... 

O espetáculo que eles estão estreando nesse mês é o "INCOMPLETO" 

Eu assisti a estréia e já posso fazer algumas considerações pessoais e super pessoais!

O espetáculo "incompleto" ao meu ver, faz um paradoxo a insatisfação do homem, de ter tudo ao seu redor e sentir que não tem nada. Ao passo que você vai assistindo é possível perceber nas cenas o homem e suas ausências. Como ao nosso ver tudo se completa (do lado de fora), mas como o próprio homem não se completa. 
Achei interessante o fato da cia completar 10 anos de existência e o espetáculo retratar tanto das escolhas, renúncias, a correria individual, os amores, as vontades de cada um e vermos o desenrolar do espetáculo dentro da própria história deles mesmos. E o mais intrigante juntar corpos, cabeças, gestos, sentimentos e até lugares tão diferentes ( pelo fato de cada um do elenco atual ser de lugares tão distantes).
O espetáculo mescla o sapateado, que digamos é o carro chefe, a música que vai dos tambores ao teclado, O silencio e a fala de alguns artistas do elenco. 

Achei um pouco subjetiva as considerações, mas nada melhor do que ir tirar as suas próprias!

Saiu uma nota também no Diário do nordeste na sexta-feira  dia 21.01.2017, 
quem quiser entender melhor um pouco da história do grupo e mais sobre o espetáculo, segue o link. 

http://diariodonordeste.verdesmares.com.br/cadernos/caderno-3/dez-anos-de-caminhada-1.1690816

Agora algumas fotos do espetáculo pela fotógrafa Carol Benjamin

E agora umas comigo

@josuébergson e o Diretor e Coreógrafo Heber Stalin

@josuebergson e o Bailarino Henrique Casimiro (meu amigo)

Espero que tenham curtido o post e vamos prestigiar o que há de bom em arte no nosso estado!


Vou colocar mais uma vez o Cartaz aqui, pra vocês ficarem atentos as datas do espetáculo!

DANCE POLICE EM AÇÃO!
ABRAÇO

POR; JOSUÉ BERGSON

Oi, Gente!

Feliz Ano novooo pra todoo mundo que dança, que ama, que vive!!!

Que esse ano seja de muita Dança, pesquisa, reflexão, trabalhos e MUITAAA ARTEEEE!!!

Quero começar o ano fazendo um post sobre a agenda do mes de Janeiro, alguns espetáculos que vão acontecer. Entre eles o primeiro que vou falar hoje é o VEL_CRU, que já está na programação do FÉRIAS DO DRAGÃO do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, em Fortaleza.

Segue uma sinopse do Diretor Leandro Netto

fonte: facebook - centro dragão do mar de arte e cultura

VEL_CRU | Centro Coreográfico Leandro Netto 2017

Através de uma justaposição das palavras véu e cru, surgimos com uma temática que admite diversas interpretações. Uma casca rachada, quase despedaçada; uma passagem cruel do estático para o selvagem; uma máscara. Qual a relação do véu com o cru? Mergulhando no contexto social dos segredos, das imposições, do medo, dos padrões, VEL_CRU propõe que estas questões limitam relações de convivência, mas sobre tudo, a relação de autoconhecimento. Esconde-se o que é da natureza de cada um. O cru não é bem visto, nem bem quisto, entretanto isso significa que "não exista", e sim que não se pode perceber como são as coisas em si mesmas. Os véus é que são percebidos e talvez não existam.

Os conceitos presentes nessa temática são os pontos de partida para o desenvolvimento coreográfico, transitando pelas lembranças, impulsos e todas as possibilidades estéticas e cênicas. As composições partirão do jazz, da dança contemporânea, ambos dialogando entre si e buscando a harmonia entre músicas clássicas de rock, brasileiras e o universo musical lyrical. O contraste se apresenta nos momentos fortes da trama coreográfica através do sapateado e o hip hop potencializando as sensações e dualidades com o equilíbrio entre os momentos bruscos e singelos.

No meu primeiro post, falei um pouco do Vel_Cru, é realmente um espetáculo que vale a pena conferir!

Estará em cartaz no 19 de janeiro, no CENTRO DRAGÃO DO MAR DE ARTE E CULTURA!

Ah detalhe: de graça e não tem como não ir!

Continuem ligados, porque tem mais estréias esse mês e eu @josuebergson fui convidado para participar do ensaio geral de uma companhia que estréia também nesse mês. Vou dar um dica: É SAPATEADO!

Nos vemos!

Abraço

#dancepoliceceara by Josué Bergson

FESTIVAIS DE DANÇA DE FORTALEZA - NOVEMBRO E DEZEMBRO 2016

Oi, pessoal (da dança, da vida, admiradores e afins...)

Gente, eu @josuebergson, estou estreando hoje o DANCE POLICE CEARÁ, que vai ser um veiculo de divulgação, apreciação, resenhas, troca de idéias sobre tudo que acontece de dança no estado do Ceará! Por que DANCE POLICE!? pra dar uma idéia de que estamos atentos ao que está acontecendo de dança no estado!
Eu sou Josué Bergson, Sou professor de dança e bailarino. Sou apreciador das artes em geral. Estou sempre ligado no que acontece de dança seja em academias ou fora delas. Depois eu coloco algumas coisa que já fiz, uma espécie de portfólio começando pela igreja ;) porque esse não é o foco agora.

Quero abrir esse primeiro post pra dizer que esse ano eu fiz algo que sempre quis fazer: ASSISTIR O MAXIMO DE FESTIVAIS DE FIM DE ANO DAS ACADEMIAS DE DANÇA DE FORTALEZA! 

Graças a alguns amigos e um dinheirinho que tinha no bolso consegui assistir a 7 festivais. Tiveram anos que asssiti 1, outros que assisti 3 e outros que não asssiti nenhum! mas esse eu me superei! 

Resolvi fazer um breve comentário de cada apresentação que fui e o que me impressionou!

Só pra deixar claro que são MINHAS IMPRESSÕES, MEUS PENSAMENTOS E A FORMA COMO CADA PROPOSTA CHEGOU ATÉ A MIM. PORTANTO, NÃO ESTOU COMO UM AVALIADOR ( ATÉ PORQUE NEM TENHO RESPALDO PRA ISSO) ESTOU COMO UM ADMIRADOR DA DANÇA QUE SE FAZ NO NOSSO ESTADO E COMO BAILARINO E APRECIADOR TENHO ALGUMAS CONSIDERAÇÕES SIM A FAZER!

 ASSIM COMECEI UM TOUR DE ESPETÁCULOS!

Vamos lá:

1- SODADE E VEL_CRU - CENTRO COREOGRÁFICO LEANDRO NETTO

 Esse foi o primeiro festival que fui ... SODADE E VEL_CRU do Centro Coreografico Leandro Netto (meu diretor forever <3) 

Esse festival começa com o espetáculo SODADE, que já participou de outros festivais de dança Entre eles a Bienal internacional de dança. É de cunho contemporâneo, mescla teatro e audiovisual. Nesse espetáculo, se percebe um alto nível de qualidade dos bailarinos. Os corpos que interagem com os outros são de forma precisa e possuem forte trabalho de força e resistência.  Confesso ter saído bastante inquieto pois os trechos me pareceram em forma de blocos, como se cada parte quisesse falar alguma coisa, nao consegui perceber como um todo a proposta em si e sim como blocos(não sei se vocês me entendem) . Esse comentário anterior não é nenhum defeito. A mensagem do espetáculo foi passada, provavelmente eu não captei! Parabéns ao Leandro Netto e a todo o elenco do Sodade que tão entregues fizeram uma bela apresentação!

VEL_CRU foi o segundo ato do festival. De forma  dinâmica e envolvente cada coreografia feita nos deixavam atentos. Com a reapresentação da coreografia DIVINO, Vencedora do primeiro lugar da categoria sapateado avançado no FESTIVAL DE DANÇA DE JOINVILLE ( eu orgulhosamente dancei no elenco original em Joinville) inicia-se uma linda e nova adaptação sonora com uma pegada meio maracatu, foi muito lindo. Seguindo com outras coreografias de jazz, contemporâneo, hip hop e sapateado. Algumas musicas bem intrigantes e com o que eu posso chamar de CUTUQUE, estavam no festival sempre com um cunho social, podendo citar a musica EU SOU SUPERIOR A VOCÊ que fica como chiclete na sua cabeça. Com um toque de humor, houve assim a junção entre VEL E CRU num encontro histórico com o envolvimento da platéia que cantava ao som do teclado e no comando de Sergio Cavalvante um dos atores\bailarinos do elenco. De VEL_CRU podemos juntar algumas palavras inclusive propostas nas redes sociais como VELocidade CRUel, fazendo uma critica a sociedade onde o tempo é sem tempo. Fechando a noite a Coreografia TUBO DE ENSAIO, um sapateado muito forte e que traz também uma critica que vai além da proposta de trilha sonora toda feita de É O TCHAN, vai cutucar o que a sociedade brasileira foi em 2016: UM TUBO DE ENSAIO (palavras essas do próprio diretor) . TUBO DE ENSAIO participou da mostra competitiva de Joinville nesse ano de 2016. O VELCRU será reapresentado no dia 19 de janeiro de 2017 no teatro Dragão do mar. Vale a pena conferir!

Mais uma vez parabéns aos envolvidos. O trabalho do diretor Leandro Netto é sempre incrível de se ver. É intrigante e sempre te traz reflexões é um trabalho que vai por rumos surpreendentes e isso na cena da dança é algo diferente e peculiar!

(Ps: Por favor, Ler a nota ao final do post!)

2- BRASILEIRÍSSIMO - ACADEMIA MICHELLE FONTENELLE.

Esse foi o segundo que assisti, no Cineteatro São Luiz. Com uma ideia bem original de como abordar o Brasil, a proposta do festival no primeiro ato era um  Brasil por personalidades, pessoas que fizeram história e que tem sua marca como grandes "escritores" do  nosso Brasil. Personalidades como Monteiro Lobato, Jorge Amado, Anita Garibaldi foram personagens que serviram de corpus para as belas coreografias apresentadas. Foi interessante o fato de ser por personalidades, porque evidentemente a abordagem coreográfica traria consigo as suas raízes locais. Assim como outros personagens seriam seus feitos a obra-prima para a criação das coreografias! 

A transição de um ato para o outro foi bem contagiante. A Cia de dança Clayson Viana que tem trabalho de pesquisa em danças folclórica há 10 anos, trouxe uma apresentação num formato escola de samba trazendo cada vez mais a brasilidade ao espetáculo.

O segundo ato teve como tema COMUNIDADE. Dando um de Glória Pires apresentando o Oscar: achei bacana! kkk brincadeiras a parte,FOI MUITO LEGAL! o segundo ato traz ao palco o conceito de uma comunidade, um beco onde tudo acontece, pessoas transitam, dançam, cantam, brincam, fofocam e com um cenário que abrilhantou ainda mais pois no momento em que coreografias eram executadas o cenário servia de suporte pra deixar a comunidade cada vez mais Real. Foi beeem interessante como se deu o segundo ato, e como ele foi também uma extensão do primeiro ato.

Parabéns a diretora Michelle Fontenelle, aos coreógrafos e aos bailarinos!

(Ps: Por favor, Ler a nota ao final do post!)

3 - SAWABONA - ACADEMIA VERA PASSOS

Essa foi a primeira vez que pude conferir o espetáculo de fim de ano da Academia Vera Passos. O fato de abordar a africa foi o que me deu mais vontade de assistir ao espetáculo que aconteceu no teatro do Riomar. Com o tema SAWABONA um significado “eu respeito você, valorizo você e você é importante para mim”, tivemos um lindo e envolvente espetáculo.

O espetáculo tinha um visual muito bonito. Havia sim uma trajetória coreográfica muito rica nos seus figurinos e formas de execução. Um destaque especial as coreografias de sapateado que são GENIAIS. Pra mim foram as coreografias que me prenderam mais. Nivel técnico altissimo e a performance e limpeza de quem leva o nome de uma das melhores academias do Brasil. Muito lindo de se ver. 

No segundo ato, temos coreografias de sapateado, jazz e hip hop fechando a noite com kuduro e um clima bem empolgante de uma festa como só os africanos sabem fazer.
Sem Mais para SAWABONA! 
Parabéns aos diretores, coreógrafos e ao elenco!

(Ps: Por favor, Ler a nota ao final do post!)

4- 80's - BAILLART ACADEMIA

Esse festival foi a primeira vez que fui assistir também seu primeiro ato era Hakuna Matata que foi o musical que não pude asssitir desde o inicio, portanto, prefiro não falar sobre,
Já o segundo ato, falou sobre a trajetória e acontecimentos dos anos 80. Ano esse marcado por grandes acontecimentos históricos, políticos e culturais.
O roteiro fez um apanhado baseado na infância da época e o que se teve nessa juventude tão viva para as questões sociais. No palco tivemos bastante coreografias de Jazz baseado em trilhas sonoras que poderiam ser cantadas por todos na platéia (acho que no dia que fui tinha bastante gente da época, porque eu não sou kkk) foi um 2º ato curto e que deixou a sua mensagem sobre uma época marcante da historia do país e do mundo!
Parabéns aos diretores, coreógrafos e ao elenco!

(Ps: Por favor, Ler a nota ao final do post!)




5 - 35 dólares - STUDIO DE DANÇA MICHELLE BORGES 

Voltei e estava realmente ansioso para rever o festival do Studio de dança Michelle borges. Nesse ano ela apresentou como tema a Rainha do pop Madonna, intitulando o espetáculo em 35 DÓLARES, que segundo a própria Madonna teria sido o valor que a mesma tinha para tentar a vida em Nova York.
O 35 dólares é um misto de surpresas. O dinamismo como é feito o espetáculo é realmente de encher os olhos. No primeiro ato temos coreografias de jazz, hip hop, contemporâneo, stiletto e sapateado em cima de uma trilha sonora muito bem selecionada e adaptada. Não sou fã de Madonna, mas eu sai curtindo bastante o que ouvia. Falei de dinamismo, porque nem tudo acontecia no palco. Em alguns momentos o palco éramos nós, a própria platéia. Algumas coreografias foram executadas no meio do público em cima de outros palcos e em alguns momentos performances de Parkur que saiam saltando por todo o teatro do Riomar. 
No segundo ato temos a apresentação de um espetáculo de alto nivel ténico e que portava de um cenário bem desafiador. Uma estrutura em formato de cubo era onde os bailarinos faziam suas performances coreográficas ao som tocante de Madonna. Eu achei muito massa e impressionante. Um elenco que sem estrutura alguma te prende a atenção e te leva a um outro patamar de arte. Achei o segundo bem a nivel de grandes cias do Brasil que tive oportunidade de assistir. No Final do espetáculo falei para a diretora Michelle Borges: TODO MUNDO PRECISAVA VER ISSO, NÃO DEIXEM MORRER SÓ EM 4 DIAS DE FESTIVAL. Eu falei mesmo! foi demais! 
sem mais para 35 dolares.
Parabéns a diretora Michelle Borges, coreógrafos e ao elenco!

(Ps: Por favor, Ler a nota ao final do post!)

6 - MONROE - ESPAÇO ROSSANA PUCCI

Eu pensava que nem chegaria a assistir esse, mas pela misericórdia do Senhor eu consegui!
Esse espetáculo falou da grande estrela Marilyn Monroe. Com um roteiro e uma narrativa sensacional, foi possível entender um pouco sobre a trajetória de vida e carreira dessa grande mulher. 
Com o uso audiovisual, tínhamos entre uma coreografia e outra, falas da própria Marilyn muito bem selecionadas e que apresentava mais ou menos o que iriamos ver. Que elenco incrível! Muito bonito ver a limpeza dos movimentos e a proposta de cada coreografia muito bem executada e que sempre te tocava. Foi realmente de encher os olhos! sem contar um detalhe que é a incrivel iluminação que o festival tem. Temos a iluminação como se ela também dançasse e isso me impressiona demais, a precisão como ela é acionada. Esse é um festival que eu também queria que todo mundo tivesse oportunidade de ver. É emocionante! 
Parabéns aos diretores, coreógrafos e ao elenco!

(Ps: Por favor, Ler a nota ao final do post!)


7- MND TRCKS - LIA ARY DANCE STUDIO 

Esse festival teve uma proposta muito inteligente, que foi  falar sobre os trucks da mente! 
No folder já podemos perceber a sacada a partir do nome que não possui vogais e a gente consegue entender o que seriam as palavras. Com uso de audiovisual a cada coreografia dançada se falava de uma percepção diferente da nossa mente e que conseguiamos perceber nas propostas coreográficas. Coisa como por exemplo, o dejavu, daltonimos, o kick foram temas abordados e estavam bem apresentados nas coreografias que vimos. foi muito interessante de ver. E um fato interessante também foi a presença de varias coreografias de hip hop, que em outros festivais não teve tanto espaço! Eu gosto bastante dessa proposta abstrata, porém tao viva em cada um de nós!
Parabéns aos diretores, coreógrafos e ao elenco!

Ps: Por favor, Ler a nota ao final do post!

---NOTA FINAL---

Quero agradecer imensamente a todos que de alguma me proporcionaram momentos incriveis de apreciação dessa arte que eu adoro. Agradecer aos amigos Edineide Lima, Jefferson Inacio, Walef Rocha, Adilton Ferreira, Veríssimo Freitas e Lou bezerra, vocês sabem do que eu to falando!

Gente, sempre que vou aos festivais tenho o costume de gravar as apresentações. Então se eu fui no seu festival, provavelmente eu gravei alguma coisa, se precisarem podem me contactar que eu terei alguma coisa pra conversar e passar pra vocês.

Se precisarem de alguma coisa, podem usar esse meio como mediador de engrandecimento da dança no nosso estado. É só me dizer que a gente vai e faz acontecer!

Acho interessante se no próximo ano eu pudesse participar do processo de criação dos trabalhos de vocês, bater um papo, entender os festivais, a fim de poder divulgar o que cada academia vai propor! Acho que a troca vai ser muito legal!!! 

CONTO COM VOCÊS!


Meus contato: 
https://www.facebook.com/josuebergson

Whats: 085 997964097

Obrigado a todos!